نادي الدروس و اللمسات الخاصة بالمحترفين (SPC)

السلام عليكم ورحمة الله وبركاته ,,


في هذا الموضوع و طوال فترة إجازة الصيف بإذن الله سيكون هذا الموضوع متجدداً بكل ما أعرفه و تعرفونه عن المحترفين - أنا عن نفسي أعرف ناس بالإنترنت + كتب - و سأكتب الأساسيات .. و SPC تعني Secrets of Pros. Club و يعني ذلك أسرار المحترفين

لن أكتب محتوى الكتاب ولكن سأكتب الأشياء التي نصحو بها ولكن قبل كل هذا سأقول لكم أشياءً تفيد البعض .

التحدي سر من أسرار أغلب المحترفين فإن لم يكن لهم نداً جسدوا نداً لهم من الخيال و هو أن تكون أفضل و كلما أصبحت أفضل ذكر نفسك بأن هناك من هو أفضل منك أو أنك لن تستطيع القيام بما هو أفضل و هنا تحد نفسك بأن تقوم به و إن قمت به ضع لنفسك هدفا آخر لتصيبه .

الفوتوشوب هو الذي سيكون بصدد حديثنا في هذا المنتدى ولكن أحب ان أننوه بأن أفضل التصاميم على الإطلاق لا يمكن أن يعتمد على برنامج واحد فحسب . بل يحتاج إلى عدة برامج و الكثير منها و أن يتقنها قدر الإمكان .

معرفة الأدوات أمر هام جداً جداً ولا يمكن لأحد أن يستخدم أي برنامج بدونها لانها العماد و أساس الموضوع .
لذا أرجوا الإطلاع على الدرس الأول و الثاني من دورة كابتون فالكون . – لا تخافون الحقوق محفوظة و ذكرت أسم صاحب كل شي في هذا الموضوع –
و احب التنويه بأن جميع تلك الدروس مهمة و تزيد قدرة المصمم على التعرف بأدواته .
رابط الدروس هنـــــــــــــــــــــــــــــــــــا
أو
إضغط هنــــــــا

كما ان هنا موقع يعرف بالأدوات عن طريق الفديوا و كيفية إستخدامها و بعض الاساليب (من أول الصفحة لآخرها فديوا للتحميل)

الكثير منا يسمع لنصح الغير ولا يحاول التنفيذ لماذا يا هذا ؟! ألا تعرف أنك عندما تحاول ولا تنجح ضربت عصفورين بحجر ؟ الأول أنك عرفت أن هذا لا يصلح في هذا الموضع . ثانياً أن هذا الذي نصحك تعلم أيضاً .

المحترفين يخفون الكثير الكثير و لو تعرفون سر أحد هؤلاء الذين كنت أعرفهم ستضحكون .. مبدعين أقوياء و أسرارهم إن أطلعت عليه ضحكت و أصبحت أحدهم – شبه محترف- مثلاً : كان لمحترف أسلوب فريد في الخلفيات و لطالما أردت معرفة سره و قال لي : لا أستطيع .. و أصررت و كان صادقاً منذ البداية ولكنني ألححت و أتعرفون ما هو السر ؟ إنها الخربطة .. نعم الخربطة .. قال لي أرسمي أي شيء أي شيء على الإطلاق و أعبثي بوضوح الرؤيا و البرش ستروك ووو الخ و لم اصدقه و جربت بل و كانت خلفيتي جميلة حينها .

أنا أؤمن بحكمتي الخاصة ألا و هي "لا نجاح لمن ييأس و إن الخطأ خطوة من خطوات النجاح"

فلا تجعلون كلمة محترف ترهبكم ولكن حاولوا أن تكتسبوا هذا اللقب آملة أن أكون محترفة .

و الأن إذا كان لدى أي عضو سر من أسرار المحترفين أو أي شيء من هذا القبيل رجائي رجائي أن يرسل لي عبر الخاص لأطلع عليه قبل أن يوضع بالمنتدى خوفاً من انتشار ما هو خطأ و يرسل لي المصدر للتأكيد .

طبعاً يتضمن ذلك الدروس و غير ذلك من الملاحظات و الخدع .. و أشياء آخرى فترقبوا مواضيع هذا القسم التي أمل أن تنال إعجابكم

و الله يوفقنا لما فيه صالح و خيرة في الدنيا و الأخرة .

فكرة في غاية الجمال

بلإذن الله سوف أكون أول المشاركين


شكرا ً لكي يا فيلسوفه على هذا الجهد

و الله لا يحرمنا منك و لا من جديدك

لدي بعض الملاحظات التي سمعتها عن محترفين أو بالأصح قرأتها ..
الهدف هو إستعراض مبادهم و إختلاق مبدأ خاص بنا

يقول فنان في مجال الرسم بالفوتوشوب : "اللون البيض مشكلة .. تخلص منه قدر الإنكان و املئ صفحتك بكل الألوان و الدرجات إلا هو" <<نص مترجم الكلام أتذكره وليس بحذافيره ولكن بالمعنى

قبل إتباع شخص لا بد من نقده لتعدل في مقولته و يحق لكل عضو هنا النقد لانه قد يحمل وجهت نظر سديدة .

النقد : اللون الأبيض أعتبره حد بذاته .. لأنه معبر عن الصفاء و النقاء و حذفه يدل على أن الشخص لا يعرف يستخدم كل الألوان وإنما جزء ضئيل فقط .. بنظري بالرغم من حلاوة تصاميمه .. ولكن .. إخفاء اللون الأبيض يدل على وجود عيوب في الرسمة تخبأت في ظلال الألوان الآخرى . فإخفاء أو حذف اللون البيض بنظري هو لإخفاء العيوب .

قال أيزاك إيب Isaac Epp "أنا أفضل الـ Mask أكثر من أداة الممحاة لأنه بأداة الممحاة لا يمكنك إستعادة الأشياء ولكن عن طريق الـ Mask فأنت قادر على إستعادة الصورة و بسهولة "

النقد : أجد أنه محق ولكن التحكم بالماسك في وجود الصور الكبيرة في إطار أصغير (مساحة عمل صغيرة) أمر متعب . و لا سيما إن كنت لا أريد إستعادة الصورة :D



هذه الصورة مأخوذة من المصور تود بيرسون ... و هي موجودة في كتاب Surrel digital photography حيث أخذ موضع للرجل و هو على الكنبة و قد رفعت بصناديق .. و أخذت صورة آخرى للطفلة و هي تسحب لعبتها و تمسك بالكنبة المرفوعة بصناديق **الصناديق تحت أسفل وسط الكنبة و لقطو أخيرة للكنبة بمفردها مرفوعة من الطرف برافعة تشبه التي تستخدم مع الكاميرات . (قاعدة كاميرة) و اللوحة في القطة الأخيرة فقط . و قام بوضعها وفق بعض و حذف ما لا يرده .. و حصل على لقطة رائعة .

يوجد أمثلة من هذا الفن و غيره في هذا الكتاب .. ولكن الكتاب لا يسوى سعره كما أنكم لستم مضطرين لشرائه فسأترجم و اقوم بكل درس أستطيع نقله و يكون ذا قيمة .

أأمل أن يكون جزء اليوم جيداً ...

سأقوم بإدراج مجموعة من الدروس في وقت قريب بإذن الله .

السلام عليكم ورحمة الله وبركاته

أولا أسجل إعجابى بمجهودكم فى هذا القسم وطوال هذه الدوره الرائعه

فأنتى تتعاملين مع التصميم كعلم وهذا ما جذبنى لهذه الدوره

أكثر ما عجبنى فى هذا الموضوع:

اقتباس:

---

التحدي سر من أسرار أغلب المحترفين فإن لم يكن لهم نداً جسدوا نداً لهم من الخيال و هو أن تكون أفضل و كلما أصبحت أفضل ذكر نفسك بأن هناك من هو أفضل منك أو أنك لن تستطيع القيام بما هو أفضل و هنا تحد نفسك بأن تقوم به و إن قمت به ضع لنفسك هدفا آخر لتصيبه .

---

اقتباس:

---

قال أيزاك إيب Isaac Epp "أنا أفضل الـ Mask أكثر من أداة الممحاة لأنه بأداة الممحاة لا يمكنك إستعادة الأشياء ولكن عن طريق الـ Mask فأنت قادر على إستعادة الصورة و بسهولة "

---

ما شاء الله ابداع ابداع أختى

وفقك الله دوما

تحياتى:)

مشكور أخوي على تفاعلك معنا في هذه الدورة و أرجوا رؤية مشاركاتك في بقية الأقسام في القريب العاجل ^^ إن شاء الله

السلام عليكم ,,

حاولت قدر المستطاع أن أجمع أكبر قدر من الدروس و حتى الآن قيد الترجمة و الطباعة و التنسيق .. وكي لا أطيل عليكم .. و تستفيدوا من الوقت .. سأرفق صفحات هذه المجلة .. <خليتها مجلة للدورة

و في حال أردت إضافة درس فيها لا تتردد في إرسال رسالة خاصة وسيذكر أسمك في حال وضع الدرس أو غير ذلك مما تفضلت أنت .

إليكم المجلة .. أول صفحتين للإشعار لا أكثر .. خلوكم منهم ..


صفحات المجلة بالمرفقات .

أأمل أن تنال إعجابكم

السلام عليكم ورحمة الله وبركاته

مشكورة اختي على هذا العمل القيم وارجو من الله ان يكون من ميزان حسناتك
بدوري سوف اشارك في هذا الموضوع واجتهد ليعم الخير والنفع للجميع

وشكرا

اقتباس:

---

المشاركة الأصلية كتبت بواسطة kavin

السلام عليكم ورحمة الله وبركاته

مشكورة اختي على هذا العمل القيم وارجو من الله ان يكون من ميزان حسناتك
بدوري سوف اشارك في هذا الموضوع واجتهد ليعم الخير والنفع للجميع

وشكرا

---

ملف مرفق 259633

هذا احد أعمالي يا أختي فيلسوفة زمانها

الف شكر لكم اخت فيلسوفه
والله يعطيج الف عافيه على المجهود الكبير اللي تبذلينه بالمنتدى
وان شاء الله يستفيد منه كثير من المصممين

وبصراحه اعجبتني فكرة تصميم الكنبه روووووووووووووعه

شكرا ً لكي يا فلسوفة زماننا


و الله لا يحرمنا منكي ولا من جديدك

الف شكر لكم اخت فيلسوفه
والله يعطيج الف عافيه على المجهود الكبير اللي تبذلينه بالمنتدى
وان شاء الله يستفيد منه كثير من المصممين

مشكورين لمرور و الإستفادة التي تمت إن شاء الله و أنا بصدد تحضير الجزء الجديد .

مشكورين لمرور و الإستفادة التي تمت إن شاء الله و أنا بصدد تحضير الجزء الجديد .

------------
تحديث تم إضافة 3 صفحات جديدة تابعة للمجلة .

ملاحظة
في المرحلة حيث تستخدم أداة الحرق لم يكن الكاتب واضحاً ولكنني فهمت لاحقاً بانك تدهن المساحة بلون اقتم ثم تحرق الأطراف السفلة وذلك حسبما فهمت من الصورة .

شكرا ً لكي على هذا الإبداع المتواصل

الله لا يحرمنا منك

مشكور اخوي لمرورك و إن شاء الله تمت الإستفادة

السلام عليكم ورحمة الله وبركاته،،،

نظراً لظروف فيلسوفة واضطرارها للإنقطاع عن المنتدى فقد وكلتني بكتابة بعض الدروس لها...

‘’ درس طريقة صنع المجال النجمي ‘’ Star field

للمصمم المشهور Greg Martin

للبدء، قم بفتح صفحة جديدة بأي حجم تريده ثم قم بتلوين الخلفية باللون الأسود، ((من المهم جداً أن تكون الخلفية سوداء)).

بعد ذلك اصنع لير جديدة، قم بتسميتها نجوم صغيرة (small stars) ولونها بالأسود أيضاً.

الآن قم بتأثير الـ noise على الصورة، ولفعل ذلك اذهب إلى Filters > Noise > Add Noise ، بالقيم التالية:

Amount: 10%, Gaussian, Monochromatic.

http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/01.jpg

الخطوة التالية هي لتفريق النجوم وإظهار النجوم اللامعة وإخفاء الخافتة منها حتى لا تتكون زحمة في المجال النجمي لاحقاً.
اذهب إلى Image > Adjustments > Brightness & Contrast ، والقيم:

Brightness: -30 Contrast: 75

في تلك الخطوات الأولى، اترك الأشياء هادئة وخفيفة فنحن الآن لم نعمل إلا الخلفية، النجوم الامعة سنعملها لاحقاً.

http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/02.jpg

لتكوين النجوم الكبيرة انسخ لير النجوم الصغيرة وقم بتسميته نجوم كبيرة (large stars).

افتح الـBrightness & Contrast مرة أخرى والآن بهذه الإعدادات:

Brightness: -100, Contrast: 50

هذا سيقلل من كثرة النجوم ويبقي اللامعة منها فقط.

الآن سنغير من حجم اللير بضغط (ctrl + T) فنقوم بالسحب مع الضغط على مفاتيح الـAlt و الـ Shift حتى يحافظ على توازن الطول والعرض، اجعل حجم اللير ضعف حجمها الأصلي تقريباً. (ستحتاج إلى الـzoom out بنسبة كافية لتطبيق هذه الخطوة)

http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/03.jpg

قم بقلب الألوان في لير النجوم الكبيرة بضغط (ctrl + I)؛ نحن نقوم بذلك لأنه من الأسهل رؤية نتائج الخطوة القادمة بنقاط سوداء على خلفية بيضاء، من المفترض أن يكون لديك الآن مجموعة من النقاط الرمادية الخفيفة.

اضغط الـ(ctrl + L) حتى يظهر لديك صندوق حوار المستويات (Levels) وادخل الإعدادات في الأعلى بجانب الـ(Input Levels) في الصناديق الثلاثة من اليسار إلى اليمين، أدخل القيم 230 ، 1.00، و250.

http://www.moq3.com/pics/up/e_18_08_06/944a1d2ea3.jpg

هذا سيزيد من الـcontrast في الصورة بتحكم جيد، مما سيجعل لك نقاط مرتبة وجاهزة لتكوين نجومنا الكبيرة.

اضغط ok.

الآن قم بقلب الألوان مرة أخرى لإرجاعه إلى وضعه الطبيعي بالنجوم البيضاء على الخلفية السوداء.

http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/04.jpg

اضغط ctrl + T مرة أخرى لتصغير حجم اللير حتى يكون أكبر بقليل من الصورة التي نعمل عليها.

اضغط enter.

http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/05.jpg

في هذه النقطة يمكنك تغيير حالة لير النجوم الكبيرة إلى (screen)، سوف تلاحظ نوع من الصدى الرديء؛ سوف نصلحه بتحوير اللير 180ْ .

قم بذلك من خلال edit > transform > rotate 180.

http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/06.jpg

سيكون لديك الآن مجال نجمي في غاية البساطة، ولكننا نريد مجالاً يحكي قصة بذاته فلذلك سوف نقوم بزيادة بعض الخطوات. (قم بحفظ التصميم حتى الآن لأن الخطوات القادمة قد تضطر لإعادتها للحصول على النتيجة المثالية).
http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/07.jpg

خذ أداة المسّاحة (eraser) وابدأ بمسح أجزاء ومناطق من كل لير بشكل منفصل، اجعل المسح بشكل عشوائي على قدر المستطاع.

لا توجد أي فرشاة لا تنفع للمسح، ولكنه يفضل استخدام فرشاة بأطراف حادة ولا تصغر عن 10بيكسل.

اذهب إلى الجنون!

إن ما نفعله هنا هو جعل المجال النجمي عشوائي بطريقة بشرية، حتى لا يبدو كأنه صنع الكمبيوتر. ولجعله أفضل لا بد لنا من أن نخربه أولاً .

أيضاً، يجب أن ترى النجوم الكبيرة أقل من النجوم الصغيرة، لذا قم بأغلب المسح على لير النجوم الكبيرة.
http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/08.jpg

عندما تنتهي سيبقى لك مجال نجمي حزين وبحالة يرثى لها، قم بجمع كل الليرات من خلال (Layer > Flatten Image) .

هذا هو وقت استنساخ النجوم وتشكيل المجال.

اختر أداة الـ http://gallery.artofgregmartin.com/t...ages/clone.gifclone.. استخدم فرش بأنواع مختلفة ولكن بأي حال ذوات الأطراف الحادة تُفضل.

الفكرة هنا هي بدء سرد القصة بنجومك، هنا المكان حيث تستطيع جعل المساحات القاتمة تأتي للحياة.. جرب استخدام فرشة بالحالة العادية وإن أردت بالـscreen ؛ (تستطيع تغيير الحالة من خلال شريط الإختيارات أعلى الشاشة), مما سيزيد من النجوم التي قمت باستنساخها بدل من استبدال اللوحة الأساسية. وهذا أيضاً سوف يظهر النجوم الصغيرة الخافتة التي لا تراها حقيقةً مما سيعطيك تشكيلة واسعة من النجوم (وهذا شيئاً جيد).

لا يوجد تقنية معينة في هذه المرحلة – هو كله مبني على الحس والبديهة. تجنب نسخ الأطراف حيث أن النجوم سوف تكون طرف ملحوظ بنفسها.
كما يجب أن تتجنب استنساخ النجوم ووضعها بجانب مصدرها (النجوم الأساسية).
http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/09.jpg

التفاصيل:

حسناً، هذا أفضل بكثير.. مرة أخرى، سوف تحتاج إلى التجربة للحصول على النتيجة التي تسعدك. أخيراً، وصلنا إلى أكثر الخطوات متعةً: وضع اللمعة.

انسخ اللير مرة أخرى وسمِّ اللير المنسوخة لمعة النجوم (star glow).

اذهب إلى Filters > Blur > Gaussian Blur واجعل الـradius من 6 إلى 8.

هذا سيعطينا بلور للجهات التي تحتوي على أكبر عدد من النجوم، غير حالة اللير إلى Linear Dodge.

اضغط ctrl +B حتى يفتح صندوق حوار الـColor Balance وذلك حتى يعطي اللمعة بعض اللون، جميع الخيارات مفتوحة لك، بالنسبة لي فأنا أفضل اللون الأزرق.
http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/10.jpg

{إن كنت تريد أن تحتوي نجومك على لمعة أكثر انفرادية قم يإعادة الخطوة السابقة: انسخ لير النجوم (المفترض أن تكون هي الخلفية إن كنت قد اتبعت الخطوات بحذافيرها) و قم بالبلر بنسبة بسيطة كـ3 أو 4 ، غير النوع إلى Linear Dodge.}

هذا هو! لديك مجال نجمي! في الحقيقة، إن كنت تريد أن يبدو مجالك بواقعية أكثر وكان لديك العزم لتمشي الميل الزائد، أضف بعض التأثيرات كغبار الخلفية والنجوم اللامعة العملاقة (يكفيك صنع ذلك بالـflares) وضع لمساتك الخاصة....
http://gallery.artofgregmartin.com/t..._images/11.jpg

!i!انتهى i

وشكــــــــــــــراً،،

إذا كان لدي أي أحد بعض الإستفسارات فأنا حاضرة...

أعتذر إن وجدت أي أخطاء في الترجمة..

ملاحظة للمهتمين: (سوف تقوم فيلسوفة بوضع هذا الدرس ضمن مجلتها لاحقاً)

هذه صفحة 8و9 الباقي قريباً إن شاء الله


تحرير
يفضل العمل بالأشكال الاساسية الكرة و الموشورات .. و المنشور و هرميات الشكل وووالخ . وعدم اللجوء للأشكال المعقدة في حال كنت مبتدئاً

أريد أن أطرح بعض المقوللات و سأقوم بنقدها ويمكنكم المشاركة بالنقد أيضاً.. طبعاً أود شكر الأخ / kavin الذي أبدى إهتمامه بالموضوع .. وأرسل لي قدر من المعلومات .. منذ فترة ليست بقريبة .. لكن التقصير مني في عرضها ..

لن أطبل عليكم ..

قال احد محترفي الفوتوشوب و الذي كان هاوياً له ..

"اولا على الشخص الذي يريد الاحتراف في التصميم أن يأخذ الورقة والقلم ويبدأ بالرسم ولكن على شرط أن تكون بداية الرسم ليست معقدة (أي ان يبدأ بالرسومات البسيطة) للتوضيح أكثر:
قال لي هذا المصمم المبدع :
تأمل الورقة قرابة دقيقتين ثم قم بوضع خط في أي زاوية من زوايا هذي الورقة ثم تلقائيا يبدأ العقل بالستجابة لهذا الخط ويقوم بالرسم من نسج خيالة ثم تظهر الابداعات ولكن في الطبع ليس هنالك شي يتقنه الشخص من أول مرة يجب المواصلة بالتمرين
لقد عرضت هذه النصيحة لأن هناك بالفعل مصممين يعلمون كل صغيرة وكبيرة في الفوتوشوب وقد حفظو أدوات هذا البرنامج عن ظهر قلب ولكن لا يستطيعون استخدام هذه الادوات أو البدء بالتصميم وانا قد تعاملت مع هذه الأنواع .

أما النصيحة الثانية التي بالفعل قد أفادتني هي قبل البدء بالتصميم يجب أن يكون عند المصمم خلفية تاريخية عن الرسم وكيف بدأ ومن اين و وبالطبع عن الالوان هذا امر ضروري جدا وقد استهون كثير من الناس في هذا الموضوع "

اقتباس:

---

اولا على الشخص الذي يريد الاحتراف في التصميم أن يأخذ الورقة والقلم ويبدأ بالرسم

---

بالطبع هذا عامل مهم ! فيجب على المصمم أن يدرس أفكاره و يوزعها بإتزان .. ولكن من ناحية آخرى .. أتعارض مع كلام هذا المصمم ! .. حيث أنه ليس بالضرورة أن أرسم كل تصميم أريد القيام به فبهذا الشكل أصبحت عملية التصميم متعبة و مكلفة .. و في بعض الأحيان الإرتجال في التصميم تكون نتائجه أقوى من تلك مسبوقة الدراسة .. ولا يشترط بنظري الوقة و القلم .. الخيال .. الذاكرة .. الرسم بالكمبيوتر .. كل هذه تعطي نفس الفكرة ! أليس كذلك ..

اقتباس:

---

ولكن على شرط أن تكون بداية الرسم ليست معقدة (أي ان يبدأ بالرسومات البسيطة)

---

أكيد لأنه إذا رسم التصميم بالتفصيل فما عليه إلا أن يدخلها بالكمبيوتر و يعدلها ويكون التصميم جاهز... وليس عندي أي إعتراض على هذه المقولة ..

اقتباس:

---

تأمل الورقة قرابة دقيقتين ثم قم بوضع خط في أي زاوية من زوايا هذي الورقة ثم تلقائيا يبدأ العقل بالستجابة لهذا الخط ويقوم بالرسم من نسج خيالة ثم تظهر الابداعات ولكن في الطبع ليس هنالك شي يتقنه الشخص من أول مرة يجب المواصلة بالتمرين

---

جربتها .. لكن لا أتوقع أنها ذو فائدة ولكن أعتقد أنها شيء يتعلق بالنفسية فعندما توهم نفسك بان شيء معين سيفيد فانت ستقتنع بذلك أما إذا كنت غير مقتنع فلن تجد نتيجة .. أي إنه ما يشبه قصة "حساء الحجر" إذا لم أكن مخطئة في أسمها فهو ليس إلا إيهام .. برأئي أتوافق مع فكرة التمرين و المواصلة ولكن أعترض على الطريقة ..
لأن الخطوط بالورقة بوجهة نظري تحدد الأبعاد و الزوايا في التصميم أو اللوحة !
فمثلاً الزخارف قد ترسم خطوط عامودية في الورقة و ترسم بين زواياها و من ثم تقوم برسم زخارف مشابهه في كل شطر أو طي و النسخ حسبما تقتضيه الحاجة .. كذلك عند رسم ثلاثيات الأعاد يجرب رسم المحاور الإحداثية الثلاثة X,Y,Z (أو بالعربية ع , س, ص ).. ليكون الرسم دقيقاً .. وبزيادة أو نقص الزوايا هنا تتغير الزاوية التي ننظر بها للشكل .. رسم الدوائر و المربعات في الصفحة لتحصر حدود جسم ما مثل ريم اليد مربع و 5 مستطيلات صغيرة وواحد كبير .. و هكذا فرسم خطوط في الرسمة عشوائياً أجد أنه ليس إلا تشتيت ! والله أعلم .

اقتباس:

---

لقد عرضت هذه النصيحة لأن هناك بالفعل مصممين يعلمون كل صغيرة وكبيرة في الفوتوشوب وقد حفظو أدوات هذا البرنامج عن ظهر قلب ولكن لا يستطيعون استخدام هذه الادوات أو البدء بالتصميم وانا قد تعاملت مع هذه الأنواع .

---

أنا معك من ناحية أن نعمل بكل صغيرة و كبيرة ولكن بما ينفعنا وليس ما يضيع الوقت ويهدره ..
ليس المهم حفظ الأدوات بقدر فهمها .. فمثلاً حفظت كل الأدوات .. عن طريق دروس أو ماشابه .. كيف يمكنني تسخيرها في أشياء لم أراها إذا لم أفهم !؟ أنا بنظري فهم أداة خير من حفظ كل الأدوات !

اقتباس:

---

أما النصيحة الثانية التي بالفعل قد أفادتني هي قبل البدء بالتصميم يجب أن يكون عند المصمم خلفية تاريخية عن الرسم وكيف بدأ ومن اين و وبالطبع عن الالوان هذا امر ضروري جدا وقد استهون كثير من الناس في هذا الموضوع

---

الأساسيات مهمة .. ولكن بقدر أهمية هذا الجانب فوضع النظريات و المبدأ الخاصة مهم فالكل لديه مبدأه الخاصة و بوضعها يستطيع تطوير نفسه .

---
"قبل البدء في تصميمه يجب النظر على التصاميم العالمية والاعلانات بكثرة ويأخذ الافكار ويسأل نفسه لماذا هذا التصميم رائع و ما الذي أعجبه في هذا التصميم ويأخذ تفكير المصمم ويسأل نفسه ومن هنا يبدأ المصمم الذي يحب ان يكون محترف باكتشاف الاجابات في أثناء عمله وبالفعل عملت بذه النصيحة وقد قمت بالبدأ في التصاميم الجميلة في نظري ولكن أنا اعترف ما زلت في اول خطوة من الاحتراف "


طبعاً هذا ما اميه تجارب الآخرين .. و نتائجهم .. و تحليل الأعمال .. فأنا على سبيل المثال (علماً باني لست مثال جيد ولكن ليس ببالي أي شيء ..) أحلل كل إعلان تجاري في المجلات و الصحف و التلفاز و تتقسم إلى أجزاء .. مثلاً تحليل كيفية صنع الإعلان و ما هي البرامج التي تتطلبها . هذا أولاً , ثانياً : تحديد إجابيات التصميم و سلبياته كصميم فضلاً عن النواحي التجارية لن أتعمق بها لأنها ليست موضوعنا .
ولطالما أعتقد الإطلاع على تصاميم الغير مفيد ولكن إذا كان بقصد التطوير لا بقصد الإحتذاء الامنتهي فيكون الشخص محاكياً لا مبتكراً .

"وقد نصحني هذا المصمم المحترف بأن اترع احساسي ( أي ان التصميم الذي سوف ترسمه على ورقة وقلم يجب أن يكون كل احساسك فيه وهذا سيولد احساس بأن هذي الرسمة اصبحت جزء منه وسوف يتقنها عند البدء في العمل عليها في برنامج الفوتوشوب "
أنا لا أتوافق مع ذلك إطلاقاً ! لانه لن يستطيع هذا المصمم الذي تعود على ذلك من البداع و التويع .. فلكل شخص طباع معينه تنعكس في تصرفاته و أحاسيسه .. فإذا طلب منه تصميم أكشن و هو مرهف و حساس على سبيل المثال لن يقدر و العكس صحيح أيضاً . لا يمكنك أن تطلب من شخص مغامر يهوى الإثارة ان يصمم تصميم رومانسي أو حزين . بنائاً على تلك النظرية فهي هدامة .

"على المصمم المحرف ان يتجه الى الجانب النظري أي يجب ان يشبع عينيه بالرسومات والتصاميم العاليمة كما قلت في السابق "
ليس بالضرورة عالمية مع توافقي التام بما تفضلت .. بل معرفة مستوى المكان الذي تعيش فيه من التصميم و الرسوم مهم لتعرف تصنيفك و كيفية تجاوز نقاط الضعف التي لديهم !

----------
تتمة لما بدأه الأخ /kavin بأقواله كما قام سابقاً يبتم النقد بعد الأقوال

السلام عليكم ورحمة الله وبركاته
سوف أتكلم اليوم ان شاء الله عن كيفية البدء بالاحتراف وسوف اتعمق بهذا الموضوع من الجهة النظرية أي العلمية أكثر منها من العلمية وسوف يكون هناك جهة او جانب العملي في المستقبل

في البداية سوف اشكر صاحبة الموضوع المتميزة دائما ( فيلسوفة زمانها)
سوف اتبع قاعدة في طرح هذا الموضوع ، سوف يكون هذا الموضوع عبارة عن اسئلة واجوبة للإبتعاد عن الملل أثناء القراءة (وهذه عملية جيدة للتواصل مع الموضوع) قد سألت بها نفسي وقد أجبت عليها بعد بحث طويل وارجو منكم يا أهل هذا المنتدى العزيز بالتركيز على هذه الاسئلة مع اجوبتها لأنها مفتاح للوصول الى الاحتراف .
لنبدأ
بسم الله الرحمن الرحيم
سوف أقوم بعرض قصة قصيرة عن فن الرسم يجب على المصمم المحترف التعرف على بدايات وتاريخ فن الرسم سوف تشرح هذه القصة ذلك:
القصة :
في أحد العصور القديمة من القرن التاسع عشر الميلاد (أي بداية الطباعة) وجد (ديزني ) وهو الشخصية الرئيسية في القصة ) فأرا يركض بسرعة فائقة من أمامه وقد شعر في هذا المشهد وسأل سألا في نفسه هل ممكن للإنسان ان يرسم هذه الحركات البإتقان سأل وسأل كثير ،وقد بدأ بالفعل رسم هذا المشهد ولكن لم يستطع بداية رسم الفأر من الاصل ،ولم ييأس فبدأ أولا برسم الفأر بإتقان ولكن عند انتهاءه من رسمه أحسن انه لا يعبر عن حركته ولا عن تعبيرات جسمه بالتفصيل ، فقام ديزني بوضع هذا الفأر في قفص من زجاج ليراقب حركته بالفصيل ، وبالفعل قام برسه بالتفصيل وبإتقان ولكن ايضا أحس بأنه لم يوصل إلى مستوى الواقعية فقام بالاهتمام بالتفاصيل وأكرر بالتفاصيل (أي انه قام بمراقبة جهة العين وكيف تتجه نظرات هذا الفأر وبماذا يتأمل؟؟.. إلخ ) وبالفعل قام بقياس نظرته الحادة ونظراته الحزينة وقام برسمها ولكن ايضا احس بضعف هذه الرسمة ثم ايضا اتجه الى التفاصيل نعم التفاصيل (أي رأى اين يصب اتجاه عين هذا الفأر ؟) أي من هذا السؤال تعرف على التأثيرات الخاجية أي ما هو واقعي يحط بهذا الكائن (يقصد حياته في الجحور أو حياته في الطبيعة في وسط الاعشاب او الغابات ) وأيضا اكتشف ان الظل والنور عاملان أساسيان لواقعية المشهد او الرسمة ، ولم يكتفي ديزني بهذا ثم قام بإختراع جهاز يخوله الى تحريك هذي الرسمة ليعمل على واقعية هذا المشهد وبالفعل قام بطرح هذا الجهاز وتعلم بأن الحركة هي عبارة عن مشاهد لكل حركة في مشهد ومن هنا قامت الافلام الكرتونية القديمة بالابيض والاسود ويليها توم و جيري المشهور ....... ثم أسس أول مصنع يقوم بصناعة الرسوم المتحركة ومن هنا بدأ الرسم ثم عالم الحركة ( والمقصود من عالم الحركة أي ال 2Dو3D في وقتنا الحالي وبافي برامج الحركة والتجسيم )
لنتجه الآن الى الاسئلة والاجوبة كما وعدتكم في البداية وهي اسئلة يجب على المصمم أن يعرفها ويحفظها ليقوم بالاحتراف ....




بسم الله بدأنا
ما هو الرسم؟
هو عبارة عن فن المحاكاة وبدايته كما عرفنا مع ديزني الذي قام بتحليل الفأر ثم تطبيق حركاته وتأثيراته الخارجية التي تؤثر على الفأر وإلى ذلك .....( وقد تحدثنا عنها في القصة)
هل قضية المحاكاة هي قضية نقل ما يشاهده الفنان؟
إن الفنان المبدع لا يقوم بتقليد الطبيعة أو محاكاتها ولكنه يعيد خلقها فنيا من خلال رؤيته الخاصة أو أدواته ، فالفنان لا يكون فنانا اذاما أظهر ما في داخله من غير تقليد بل عليه اظهار صورته الشخصية أمام الناس بصدق.
كيف يمكن الوصول للإحتراف؟
هذا السؤال راودني وراود الكثيرين ولكن الجواب بسيط
إسأل نفسك (ليش؟) ( لماذا؟)
أي دائما نسأل أنفسنا لماذا وضع الفنان هذا اللون عن غيره من الالوان ؟؟؟
لماذا اختار هذا المنظر عن غيره ؟؟؟
لماذا هذي الرسمة جميلة ؟؟؟؟؟
دائما لماذا لماذا لماذا ؟؟؟؟؟؟
حتى تصل بالاجابة يجب البحث عنه ومن نفسك لتحس طعم النجاح
معلومة مهمة جداااااا جدااااااا
لتصبح فنانا متمكن في مجال الجرافيك ، يجب أن تكون لديك حاسة الاحساس والوثوق بالنفس عالية والجنون
وهنا قصدت الجنون (ليس الجنون أي التخلف العقلي ) لا ولكن الجنون في الابداع أي الابتعاد عن التقليد والامر التقليدي واظهار الابتكار والابداع في التصميم ..
الى أي مدى تسهم الثقافة في اثراء الحالة الابداعية للفنان؟؟
تمثل الثقافة جزءا لا يتجزأ من عملية الابداع الفني فلا يستطيع الفنان التطور دون أساسيات لفنه ومن الثقافة تخرج الابتكارات والابداعات .
سو أكمل هذا الدرس النظري قريبا اذا رأيت من الاعضاء التفاعل معي ومع العضوة المتميزة ( فيلسوفة زمانها)
وارجو من الله الاجر والثواب من عنده
واتمنى قد استفدتم من الموضوع

--
شكراً أخي لهذا القدر من المعلومات والتي أأمل ان تلاقي إعجاباً ..

ذكرتني بتجربتي عندما ذهبت إلى محترف يجيد إستخدام الفوتشووب و قلت له "صنعت تيار كهربائي ولكنه لا يبدو واقعياً ما هي أخطائي في تصميمي و كيف يمكنني تجاوزها و جعله أكثر واقعية ؟!"

أجابني "أسألي نفسك ما الذي يجعله واقعياً :D "
تنويه هذا المصمم أجنبي يعمل مقابل مال في تصاميمه إذا لم أكن مخطئة ..

فبرأئي أجد أن هذه الصيغة تقال حينما لا يُعرف الجواب أو ممن يريد إحتفاظ بالعلم لنفسه .

طبعاً الأساس مهم و تاريخ الرسم مهم من أجل معرفة مكانيكية تطوير هذا الرسم . كذلك إنتقاء الألوان ...الخ


و أكرر شكري للأخ /kavin لهذه المشاركة الجدية :)

مقولات !

في كتاب مارك كلاركسون في المبارة الأولى بين Issac Epp قام أيزاك بعمل إطار قائلاً بالمعنى "إن كل ما يحتاجه أثر الإتساخ هو فرش ليس لها معنى (أو لا تستخدم بطريقة معينة) قمت بإضافة لون أسود حول اللوحة و قمت بمسح أطرافه الدخلية عشوائياً عن طريق الماسك جاعلاً النصوص و الصور في الوسط ظاهرة , بفرش مختلفة ببساطة يمكن عمل فرش من هذا النوع بالذهاب إلى Edit>>Define Brush لأي صورة أو تصميم تمتلكه عن طريق التحديد بأي أداة في البرنامج و بهذه الطريقة أو بتحميل فرش عن طريق الإنترنت (وشكر أسم شخص) حيث توجد مواقع كثيرة مختصة بذلك يمكننا القيام بإطارات أو آثار متسخة و ما تدعى أحياناً بـGrunge و كما أن الفوتوشوب يعطي تحكماً شكل و كيفية عمل الفرشاة"

لمن لم يفهم .. الخلاصة

لعمل إتساخ لا تحتاج لدرس أو فرشاة مخصوصة ! قم بالعبث فهذا يعطي تأثير الإتساخ ! و مما يتضح هنا فإيزاك لا يهتم من أين يحصل على الفرشاة ولكن يهمه النتيجة . كبعض الأعضاء هنا . (يوجد صور أعلام و مناظر و تصاميم و كفرش بالإضافة إلى فرش جاهزة .في الكتاب .)

نقدي له : فكرة و مبدأ جيد , و النتائج تبدو جيدة مع الكثيرين . لكني أتعارض مع مبدا الإتكال على الغير في إستخدام الفرش بتحميلها من الآخرين .

كما قال matt riddle "عند إستخدام الزخارف أو الرموز النصية التي تكون بواسطة الخطوط أحب أن أكتب كل الموجود بواسطة لوحة المفاتيح كي أراها كلها وأضع كل منها عى شريحة مستقلة و أنتقي و أرى ما يمكنني العمل به , يمكنني نسخ ما أريد و حذف مالا أريد "

نقدي له : طريقة جيدة و ممتازة ولكن مسألة أن كل منها على شريحة منفصلة برأئي مضيعة للوقت فيجب على الشخص برأئي أن يعرضها كلها على شريحة و ينسخ ما يريد و يضعه بشريحة و الباقي يحذفه دون تضيه و هذر هذا الوقت .

هذا ما لدي لليوم حاولت البحث على صور لتصميم إيزاك ولكن موقعه معطل

سوف أحاول قرآتها


يعني أحب أكون أول واحد رد عليك :09:

و الله كلامك رائع انتي وضيوفك اختي فيلسوفة

لقد فتحتي اعيننا على اشياء لم أكن اتوقعها و اظن بأني الآن رأيت طريق الإبداع
لكن لم أضع اولى خطواتي فيه

اقتباس:

---

"اولا على الشخص الذي يريد الاحتراف في التصميم أن يأخذ الورقة والقلم ويبدأ بالرسم ولكن على شرط أن تكون بداية الرسم ليست معقدة (أي ان يبدأ بالرسومات البسيطة) للتوضيح أكثر:

---

أنا و بصراحة لا أوفق هذه الفكرة انا اضع الفكرة في خيالي ثم اطبقها على أرض الواقع ( أرض الفوتوشب )

اقتباس:

---

قال لي هذا المصمم المبدع :

تأمل الورقة قرابة دقيقتين ثم قم بوضع خط في أي زاوية من زوايا هذي الورقة ثم تلقائيا يبدأ العقل بالستجابة لهذا الخط ويقوم بالرسم من نسج خيالة ثم تظهر الابداعات ولكن في الطبع ليس هنالك شي يتقنه الشخص من أول مرة يجب المواصلة بالتمرين

---

كذلك لا أوافق هذه الفكرة فأنا اكره الدراسة و الكتب وتريدها أن تلحق بي إلى هنا

اعذرني فهذه نفسيتي و نفسيت الكثير جدا ً من شبابنا

اقتباس:

---

لقد عرضت هذه النصيحة لأن هناك بالفعل مصممين يعلمون كل صغيرة وكبيرة في الفوتوشوب وقد حفظو أدوات هذا البرنامج عن ظهر قلب ولكن لا يستطيعون استخدام هذه الادوات أو البدء بالتصميم وانا قد تعاملت مع هذه الأنواع .

---

أخي ربما أكون موافقا ً معك في هذه الفكرة

لكن اقول بأن التصميم يعتمد 70 % على الفكرة طبعا ً هذا في نظري

اقتباس:

---

أما النصيحة الثانية التي بالفعل قد أفادتني هي قبل البدء بالتصميم يجب أن يكون عند المصمم خلفية تاريخية عن الرسم وكيف بدأ ومن اين و وبالطبع عن الالوان هذا امر ضروري جدا وقد استهون كثير من الناس في هذا الموضوع "

---

لم تكن لدي هذه الخلفية قبل قراءة هذا الموضوع شكرا ً لك كثيرا ً فقد أفدتني كثيرا ً

اقتباس:

---

.. ولكن من ناحية آخرى .. أتعارض مع كلام هذا المصمم ! .. حيث أنه ليس بالضرورة أن أرسم كل تصميم أريد القيام به فبهذا الشكل أصبحت عملية التصميم متعبة و مكلفة .. و في بعض الأحيان الإرتجال في التصميم تكون نتائجه أقوى من تلك مسبوقة الدراسة .. ولا يشترط بنظري الوقة و القلم .. الخيال .. الذاكرة .. الرسم بالكمبيوتر .. كل هذه تعطي نفس الفكرة ! أليس كذلك ..

---

أوافق في هذا الكلام و اغلب تصاميم من هذا النوع

اقتباس:

---

جربتها .. لكن لا أتوقع أنها ذو فائدة ولكن أعتقد أنها شيء يتعلق بالنفسية فعندما توهم نفسك بان شيء معين سيفيد فانت ستقتنع بذلك أما إذا كنت غير مقتنع فلن تجد نتيجة .. أي إنه ما يشبه قصة "حساء الحجر" إذا لم أكن مخطئة في أسمها فهو ليس إلا إيهام .. برأئي أتوافق مع فكرة التمرين و المواصلة ولكن أعترض على الطريقة ..
لأن الخطوط بالورقة بوجهة نظري تحدد الأبعاد و الزوايا في التصميم أو اللوحة !
فمثلاً الزخارف قد ترسم خطوط عامودية في الورقة و ترسم بين زواياها و من ثم تقوم برسم زخارف مشابهه في كل شطر أو طي و النسخ حسبما تقتضيه الحاجة .. كذلك عند رسم ثلاثيات الأعاد يجرب رسم المحاور الإحداثية الثلاثة X,Y,Z (أو بالعربية ع , س, ص ).. ليكون الرسم دقيقاً .. وبزيادة أو نقص الزوايا هنا تتغير الزاوية التي ننظر بها للشكل .. رسم الدوائر و المربعات في الصفحة لتحصر حدود جسم ما مثل ريم اليد مربع و 5 مستطيلات صغيرة وواحد كبير .. و هكذا فرسم خطوط في الرسمة عشوائياً أجد أنه ليس إلا تشتيت ! والله أعلم .

---

هذا شيئ معقد رجعنا للرياضيات من جديد (( إحداثيات و ما إحداثيات )) لذلك لا أوافق هذه الفكرة :boggled:

اقتباس:

---

أنا معك من ناحية أن نعمل بكل صغيرة و كبيرة ولكن بما ينفعنا وليس ما يضيع الوقت ويهدره ..
ليس المهم حفظ الأدوات بقدر فهمها .. فمثلاً حفظت كل الأدوات .. عن طريق دروس أو ماشابه .. كيف يمكنني تسخيرها في أشياء لم أراها إذا لم أفهم !؟ أنا بنظري فهم أداة خير من حفظ كل الأدوات !

---

اقتباس:

---

---

كلامك صحيح 100% و انا بعد اوافقك بهذا الرأي

اقتباس:

---

الأساسيات مهمة .. ولكن بقدر أهمية هذا الجانب فوضع النظريات و المبدأ الخاصة مهم فالكل لديه مبدأه الخاصة و بوضعها يستطيع تطوير نفسه .

---

كلام سليم و جميل

اقتباس:

---

"قبل البدء في تصميمه يجب النظر على التصاميم العالمية والاعلانات بكثرة ويأخذ الافكار ويسأل نفسه لماذا هذا التصميم رائع و ما الذي أعجبه في هذا التصميم ويأخذ تفكير المصمم ويسأل نفسه ومن هنا يبدأ المصمم الذي يحب ان يكون محترف باكتشاف الاجابات في أثناء عمله

---

فكره جميلة ورائعة بإذن الله سوف أطبقها من الآن

اقتباس:

---

طبعاً هذا ما اميه تجارب الآخرين .. و نتائجهم .. و تحليل الأعمال .. فأنا على سبيل المثال (علماً باني لست مثال جيد ولكن ليس ببالي أي شيء ..) أحلل كل إعلان تجاري في المجلات و الصحف و التلفاز و تتقسم إلى أجزاء .. مثلاً تحليل كيفية صنع الإعلان و ما هي البرامج التي تتطلبها . هذا أولاً , ثانياً : تحديد إجابيات التصميم و سلبياته كصميم فضلاً عن النواحي التجارية لن أتعمق بها لأنها ليست موضوعنا .
ولطالما أعتقد الإطلاع على تصاميم الغير مفيد ولكن إذا كان بقصد التطوير لا بقصد الإحتذاء الامنتهي فيكون الشخص محاكياً لا مبتكراً .

---

اقتباس:

---

---

بإذن الله سوف انتهج هذا الإسلوب و اجعله نصب عيني

اقتباس:

---

"وقد نصحني هذا المصمم المحترف بأن اترع احساسي ( أي ان التصميم الذي سوف ترسمه على ورقة وقلم يجب أن يكون كل احساسك فيه وهذا سيولد احساس بأن هذي الرسمة اصبحت جزء منه وسوف يتقنها عند البدء في العمل عليها في برنامج الفوتوشوب "

---

لا أوافق هذه الفكرة كما قلت في السابق

اقتباس:

---

أنا لا أتوافق مع ذلك إطلاقاً ! لانه لن يستطيع هذا المصمم الذي تعود على ذلك من البداع و التويع .. فلكل شخص طباع معينه تنعكس في تصرفاته و أحاسيسه .. فإذا طلب منه تصميم أكشن و هو مرهف و حساس على سبيل المثال لن يقدر و العكس صحيح أيضاً . لا يمكنك أن تطلب من شخص مغامر يهوى الإثارة ان يصمم تصميم رومانسي أو حزين . بنائاً على تلك النظرية فهي هدامة .

---

أيضا ً لا اتوافق معك في هذه الفكرة
فمثلا ً إذا كان الشخص مغامر و يهوى الإثارة مثل ماقلتي يستطيع بل يتقن تصاميم الأكشن
و لكنه يستطيع أن يصمم التصاميم الرومانسية لكن ليست بجودة تصاميم الأكشن

اقتباس:

---

على المصمم المحرف ان يتجه الى الجانب النظري أي يجب ان يشبع عينيه بالرسومات والتصاميم العاليمة كما قلت في السابق "

---

اقتباس:

---

ليس بالضرورة عالمية مع توافقي التام بما تفضلت .. بل معرفة مستوى المكان الذي تعيش فيه من التصميم و الرسوم مهم لتعرف تصنيفك و كيفية تجاوز نقاط الضعف التي لديهم !

---

أوافقك كلامك

اقتباس:

---

سو أكمل هذا الدرس النظري قريبا اذا رأيت من الاعضاء التفاعل معي ومع العضوة المتميزة ( فيلسوفة زمانها)
وارجو من الله الاجر والثواب من عنده
واتمنى قد استفدتم من الموضوع

---

اقتباس:

---

---

أتمنى أن تكمله فكما ترى التفاعل منا فجزاك الله خيرا ً

أنت وفيلسوفة زماننا

أخوكي في الله / Moon Walker

مشكور اخوي على المداخلة ^^

والله يوفقنا جميعاً لما يحبه ويرضاه .

تجديد :

تم إضافة وصلة للتعريف بالأدوات عن طريق الفديوا في أول رد في هذا الموضوع . (موقع يحوي كل ما يحتاجه المبتدأ ليتعرف على أدواته ) بالرغم أننا اذكر أن التجربة الأدوات في غير طور الدروس يقوي معرف الشخص بأدواته .